Παραδίδονται ιδιαίτερα μαθήματα Ακορντεόν
αρμονίου, πιάνου, φλογέρας,
τραγουδιού για νήπια και παιδιά,
θεωρίας της μουσικής,
μουσικής προπαιδείας,
Μορφολογίας και Ιστορίας της μουσικής,
Ειδικού Αρμονίας, Αντίστιξης, Φυγής
Βυζαντινής Μουσικής
με διαφοροποιημένη διδασκαλία
(και μέσω διαδικτύου/online)


Προετοιμασία εισαγωγής σε Μουσικά Σχολεία

Στείλτε το μήνυμα σας στη φόρμα επικοινωνίας




Το άστρο της Βηθλεέμ Op.164 - Joseph Rheinberger

 

Tο 1890 ο Γιόζεφ Ράινμπέργκερ έγραψε ένα από τα πιο προσωπικά και ψυχαγωγικά έργα, τη χριστουγεννιάτικη καντάτα "το άστρο της Βηθλεέμ" για σολίστ, χορωδία και ορχήστρα. Το κείμενο έγραψε η σύζυγος του συνθέτη η ποιήτρια Franziska von Hoffnaass και περιγράφει με απλό τρόπο τη γέννηση του Ιησού Χριστού. Η ίδια δεν πρόλαβε ποτέ να το ακούσει διότι πέθανε πριν ολοκληρωθεί το έργο. Ίσως και αυτός να είναι ο λόγος που ο Γιόζεφ Ράινμπέργκερ παρόλο που το θεωρούσε ως το σημαντικότερο έργο του, δεν το άκουσε ποτέ σε καμία παράσταση.

Οι αρμονίες είναι γεμάτες ενώ το κείμενο είναι εύκολο να ακολουθηθεί. Ο Γιόζεφ Ράινμπέργκερ ήταν φειδωλός στη χρήση της αντίστιξης, εξασφαλίζοντας έτσι απόλυτη σαφήνεια.

Το όψιμο ρομαντικό στυλ του συνθέτη επωφελείται από την ελαφριά απαλότητα του ήχου. Η μελωδία είναι ζεστή και πολύ εύκολα παρασέρνει και μαγεύει τον ακροατή.

Η καντάτα έκανε πρεμιέρα στις 24 Δεκεμβρίου 1892, στο Kreuzkirche της Δρέσδης και σύντομα έγινε μια από τις πιο γνωστές και ωραιότερες ρητορικές δημιουργίες του συνθέτη.

 

Tα μέρη:

1.Προσδοκία

2.Οι βοσκοί

3.Εμφάνιση του αγγέλου

4.Βηθλεέμ

5.Οι βοσκοί στη φάτνη

6.Το αστέρι

7.Λατρεία των σοφών

8.Μαρία

9.Εκπλήρωση





Το άστρο της Βηθλεέμ


Θέλοντας οι επιστήμονες να βρουν τι ήταν το ¨άστρο της Βηθλεέμ", εντόπισαν ιστορικά ασυνήθιστα φαινόμενα όπως περάσματα κομητών, εκρήξεις σούπερ νόβα κ.α προκειμένου να συνδέσουν τα ουράνια φαινόμενα με τα ιστορικά στοιχεία που προσφέρουν τα Ευαγγέλια, ιστορικά στοιχεία όπως ο θάνατος του Ηρώδη. Με αυτό τον τρόπο θα προσδιόριζαν τελικά και την ημερομηνία γέννησης του Ιησού.

Η σύνοδος των πλανητών Δία και Κρόνου τον 7ο αιώνα π.χ οδήγησαν τον αστρονόμο Γιοχάνες Κέπλερ, στις αρχές του 17ου αιώνα, στην υπόθεση, ότι αυτό ήταν το άστρο της Βηθλεέμ η συνάντηση δηλαδή του Δία και του Κρόνου στον ουρανό. 

Ο Κέπλερ υπέθεσε ότι το σπάνιο αυτό φαινόμενο, οι Μάγοι το εξέλαβαν ως μήνυμα και ξεκίνησαν από την Ανατολή το ταξίδι τους προς τη Βηθλεέμ. Η θεωρία του επιβίωσε για τριακόσια πενήντα χρόνια. 

Οι θεολόγοι από την άλλη πλευρά πιστεύουν πως οι τρεις Μάγοι δεν χρειάζονταν ένα αστέρι, διότι η γέννηση του Χριστού, τους αποκαλύφθηκε από τον Θεό.

Άλλοι θεωρούν ότι οι «τρεις Μάγοι» ακολούθησαν μια τριπλή σύνοδο του Δία, του Κρόνου και της Αφροδίτης για να φτάσουν στη φάτνη που γεννήθηκε ο Ιησούς.

Κάποιοι πιστεύουν πως το "άστρο της Βηθλεέμ" ήταν μία φραστική υπερβολή του Ευαγγελιστή Ματθαίου για να δείξει στους Εβραίους ότι ο Χριστός ήταν ο Μεσσίας.


Το άστρο της Βηθλεέμ υπήρξε; και αν υπήρξε πως εμφανίστηκε και διήρκεσε τόσες ημέρες; Έχω την εντύπωση πως κάποια φαινόμενα δεν μπορούν να απαντηθούν σε αυτή τη ζωή και ίσως να μην χρειάζεται κιόλας. 

Αυτό που κρατώ εγώ, είναι πως οι άνθρωποι εκείνα τα χρόνια αφουγκράζονταν και ζούσαν βαθιές και πρωτόγνωρες εμπειρίες. Δέχονταν σαν δώρα μία γέννηση και ένα άστρο.


The face of another- Waltz - Toru Takemitsu



Καλημέρα ακορντεονόφιλοι και χρόνια πολλά! Αν μέσα στις γιορτές έχετε λίγο ελεύθερο χρόνο, είναι ίσως η ευκαιρία να μελετήσετε αυτό το υπέροχο βαλσάκι. Είναι γραμμένο και για ακορντεόν ενώ ηχητικά σας το έπαιξα με jazz πιάνο. Εύχομαι να σας αρέσει. 

 

Akkordeon-Orchester Passau Frank Sinatra in concert



Καλά Χριστούγεννα ακορντεονόφιλοι.
Εύχομαι οι γιορτές σας να είναι φωτεινές, γεμάτες αγάπη και μην ξεχνάτε... η αγκαλιά μπορεί να γίνει μεταδοτική.   

The Face of Another (1966) - Hiroshi Teshigahara - Waltz



Καλή εβδομάδα να έχουμε ακορντεονόφιλοι! Ένα υπέροχο βαλς για να ξεκινήσει η εβδομάδα, μας πρότεινε η φίλη Όλγα. Σε ευχαριστώ πολύ. Το λάτρεψα και πιο πολύ διότι ο συνθέτης Τoru Τakemitsu μπορεί να είναι ένας αυτοδίδακτος συνθέτης όμως κατέχει την ενοργάνωση σαν  δεύτερη φύση του. Έχει ένα δικό του ήχο σε ότι γράφει και μπορεί και συνδυάζει την ανατολή με τη δύση. Σε ευχαριστώ που μου έδωσες την αφορμή να γράψω κάποια πράγματα για τον συνθέτη. Κάποια μέρα θα του κάνω καλύτερο αφιέρωμα. Επίσης σύντομα θα σας ανεβάσω και την παρτιτούρα του βαλς. Χρειάζομαι λίγο χρόνο και να την γράψω αλλά και να την απολαύσω στο ακορντεόν μου. 

Last Christmas - For Piano and Accordion



Καλημέρα ακορντεονόφιλοι! Οι πόλεις και τα χωριά έβαλαν τα γιορτινά τους, τα σπίτια φωτίζονται με χρωματιστά λαμπάκια και το Last Christmas ακούγεται παντού, στους δρόμους, στα tablet και στα ραδιόφωνα. Μήπως ήρθε η στιγμή να παίξετε κάτι πιο γιορτινό? Καλή μελέτη και καλή απόλαυση.

Alfred Newman - 20th Century Fox Fanfare - Nairda

 


Καλημέρα ακορντεονόφιλοι! Να μια συγκλονιστική φανφάρα για να ξεκινήσει η εβδομάδα μας. Ανοίξτε την αυλαία της καθημερινότητάς σας παίζοντας ή ακούγοντας την νεαρή ακορντεονίστα.



  Όταν δεν μπορείς να αλλάξεις τον άνεμο, ρυθμίζεις τα πανιά

Αριστοτέλης


Καλημέρα ακορντεονόφιλοι





Alfred Newman

 

 

Ο Άλφρεντ Νιούμαν (17 Μαρτίου 1900 – 17 Φεβρουαρίου 1970) ήταν Αμερικανός συνθέτης, ενορχηστρωτής και μαέστρος κινηματογραφικής μουσικής. Ήταν μεταξύ των πρώτων μουσικών που συνέθεσαν και διηύθυναν πρωτότυπη μουσική κατά τη διάρκεια των ταινιών της Χρυσής εποχής του Χόλυγουντ, ενώ αργότερα έγινε ένας σεβαστός και ισχυρός μουσικός συνθέτης στην ιστορία του Χόλυγουντ. Κέρδισε εννέα βραβεία Όσκαρ και προτάθηκε σαρανταπέντε φορές.

Ήταν ένα παιδί θαύμα, το δέκατο παιδί μιας οικογένειας Εβραίων μεταναστών. Ο πατέρας του ήταν μανάβης και η μητέρα του ασχολήθηκε με την ανατροφή των παιδιών. Ήταν τόσο φτωχοί, που κάποια στιγμή για να επιβιώσουν, αναγκάστηκαν να πουλήσουν έναν όμορφο σκύλο που είχαν.

Με την γενναιοδωρία και την καλή διάθεση σπουδαίων Εβραίων της γειτονιάς, κατάφερε να περάσει μία ευχάριστη παιδική ζωή. Ξεκίνησε πιάνο όταν ήταν πέντε ετών και οι σπουδαίες αυτές προσωπικότητες τον βοήθησαν αργότερα στα πρώτα του μουσικά βήματα.

Σε μια καριέρα που εκτείνεται σε περισσότερες από τέσσερις δεκαετίες, ο Νιούμαν συνέθεσε παρτιτούρες για περισσότερες από διακόσιες ταινίες. Μερικές από τις πιο διάσημες μουσικές του είναι: Wuthering Heights, The Hunchback of Notre Dame, The Mark of Zorro, How Green Was My Valley, The Song of Bernadette, Captain from Castile, All About Eve, Love is a Many Splendored Thing, Anastasia, The Diary of Anne Frank, How The West Was Won, The Greatest Story Ever Told και Airport.

Είναι ίσως περισσότερο γνωστός για τη σύνθεση της φανφάρας που συνοδεύει το λογότυπο του στούντιο στις αρχές των παραγωγών της 20th Century Fox.

Ως διοικητικός ήταν σκληρός αλλά δίκαιος. Οι συνάδελφοί του το είχαν μέντορα, οι ορχήστρες κάτω από τη δική του μπαγκέτα ήταν ιδιαίτερα ικανοποιημένες και ταυτόχρονα πεφωτισμένες. Πολλές φορές έγραφε μουσική κάτω από ιδιαίτερα πιεστικές συναισθηματικές συνθήκες και καταπόνηση συναισθηματική. Μέσα από αυτές τις σκληρές καταστάσεις έγραψε τα συγκλονιστικότερα έργα που έχουν γραφτεί ποτέ. Η μουσική του είχε μία Τιτάνια δύναμη. Ίσως  μαζί του να τελείωσε και η Xρυσή εποχή του κινηματογράφου.

Ο Νιούμαν έχαιρε μεγάλης εκτίμησης και ως μαέστρος και arranger δηλαδή ενορχηστρωτής και προσαρμοστείς και διηύθυνε πολλές μουσικές από άλλους συνθέτες, συμπεριλαμβανομένων των George Gershwin, Charlie Chaplin και Irving Berlin. Διηύθυνε επίσης τη μουσική για πολλές κινηματογραφικές προσαρμογές μιούζικαλ του Μπρόντγουεϊ (έχοντας δουλέψει στο Μπρόντγουεϊ για δέκα χρόνια πριν έρθει στο Χόλυγουντ), καθώς και πολλά πρωτότυπα μιούζικαλ του Χόλυγουντ.

Airport

The Robe

The Diary Of Anne Frank

Love Is A Many Splendored Thing


Καλημέρα ακορντεονόφιλοι. Φέτος έστειλα χριστουγεννιάτικες κάρτες στην Ελλάδα και στο εξωτερικό σε φίλους και αγαπημένους συγγενείς. Έγραψα μία μία ευχή για το κάθε σπίτι ξεχωριστά και το απόλαυσα. Έβαλα μπροστά και τα καλά μου γράμματα τα καλλιγραφικά. Ατίθασο το χέρι ζωγράφισε και κάτι. 

Υπέροχα λεπτά ευφορίας. 

Καλές γιορτές να έχουμε. 




River Kwai Marsch

 




Καλημέρα ακορντεονόφιλοι. Διαλέξτε την εκτέλεση που σας αρέσει περισσότερο και απογειώστε την ημέρα σας.

Μάλκολμ Χένρι Άρνολντ

 



Ο σερ Μάλκολμ Άρνολντ γεννήθηκε στο Νορθάμπτον του Νορθάμπτονσιρ της Αγγλίας.  Ήταν το μικρότερο από τα πέντε παιδιά μιας εύπορης οικογένειας υποδηματοποιών. Παρ' όλα αυτά, η οικογένειά του ήταν γεμάτη μουσικούς. Και οι δύο γονείς του ήταν πιανίστες και η θεία του ήταν βιολονίστα. Ο προπάππος του ήταν ο συνθέτης Γουίλιαμ Χόους.

 Όταν ήταν δώδεκα ετών, είδε τον Λούις Άρμστρονγκ να παίζει στο Μπόρνμουθ, μαγεύτηκε και έτσι ξεκίνησε να παίζει τρομπέτα. Λίγα χρόνια αργότερα κέρδισε υποτροφία για το Βασιλικό Κολέγιο Μουσικής.

Στο κολέγιο σπούδασε σύνθεση με τον Γκόρντον Τζέικομπ  και τρομπέτα με τον Έρνεστ Χολ. Το 1941, εντάχθηκε στη Φιλαρμονική Ορχήστρα του Λονδίνου ως δεύτερη τρομπέτα και έγινε πρώτη τρομπέτα το 1943.

Ήταν ένας συνθέτης που ήξερε να γράφει για μουσικούς και για ανθρώπους που αγαπούν τη μουσική. Είχε απίστευτο χιούμορ, δούλευε τις ταινίες του με αγάπη και πάθος, ήταν συνεργάσιμος και νοιαζόταν «τον άνθρωπο».

Τα έργα του περιλαμβάνουν μουσική από πολλά είδη. Συνέθεσε εννέα συμφωνίες, επτά έργα για μπαλέτο, δύο όπερες, πάνω από είκοσι κοντσέρτα, δύο για κουαρτέτα εγχόρδων και μουσική για ορχήστρες πνευστών. συμπεριλαμβανομένου ενός κύκλου εννέα συμφωνιών, πολυάριθμων κοντσέρτων, μουσική δωματίου, χορωδιακή μουσική και μουσική για μπάντα πνευστών. Το ύφος του είναι τονικό με ζωηρούς ρυθμούς, περίτεχνη ενορχήστρωση και έντονη μελωδικότητα. Παρήγαγε επίσης μουσική για περισσότερες από εκατό ταινίες, μεταξύ αυτών "Η γέφυρα του Ποταμού Κβάι" (1957), για την οποία κέρδισε Όσκαρ.

Μαζί με τον Μπέντζαμιν Μπρίτεν , ήταν ένας από τους πιο περιζήτητους συνθέτες στη Βρετανία.

Στα τελευταία χρόνια της ζωής του άλλαξε αρκετά. Μετά το διαζύγιό της δεύτερης συζύγου του,  ο σερ Άρνολντ έκανε δύο απόπειρες αυτοκτονίας. Υπήρξε πτώση τόσο στην υγεία όσο και στα οικονομικά του. Το 1978, νοσηλεύτηκε ως εσωτερικός ασθενής για αρκετούς μήνες στην ψυχιατρική πτέρυγα του Royal Free Hospital, στο Λονδίνο και το 1979 εισήλθε στο νοσοκομείο St Andrew στη γενέτειρά του στο Νορθάμπτον όπου νοσηλεύτηκε για κατάθλιψη και αλκοολισμό. Μεταξύ 1979 και 1986 βρισκόταν επίσημα υπό δικαστική επιτήρηση. Ωστόσο, παρά το γεγονός ότι του δόθηκε μόνο ένας χρόνος ζωής στις αρχές της δεκαετίας του 1980, ανάρρωσε και έζησε άλλα είκοσι δύο χρόνια.

Σε αυτήν την περίοδο ολοκλήρωσε την ένατη και τελευταία του συμφωνία το 1986. Μέχρι τα 70ά του γενέθλια το 1991 η καλλιτεχνική του φήμη στο ευρύ κοινό ανέκαμψε και μπόρεσε ακόμη και να απολαύσει μια θριαμβευτική εμφάνιση στη σκηνή του Ρόγιαλ Άλμπερτ Χολ όπου δέχτηκε χειροκροτήματα μετά από μια παράσταση του Κοντσέρτου του για κιθάρα.

Ο σερ Μάλκολμ Άρνολντ έπασχε από στηθάγχη και πέθανε σε ηλικία 84 ετών  (21 Οκτωβρίου 1921 – 23 Σεπτεμβρίου 2006).

Υπήρξε ο πρώτος Βρετανός συνθέτης που τιμήθηκε με το βραβείο της Αμερικανικής Ακαδημίας Κινηματογράφου.


Guitar Concerto, Op.67

Symphonies Nos. 1 and 2

Four Scottish Dances

The River Kwai March

 A Grand Grand Overture

 

 

 

 

Mario Batkovic




O Mario Batkovic είναι ένας εξαιρετικός μουσικός και ακορντεονίστας (αν και δεν αισθάνεται έτσι), πειραματίζεται με τους ήχους, εξερευνά τις δυνατότητες του ακορντεόν και εκφράζεται επιπλέον μέσα από την ηλεκτρονική μουσική,  συνθέτοντας μουσικές αντιθέσεις που αποδίδουν ένα κομψό αποτέλεσμα. Δεν λείπει η έκφραση, η γλυκύτητα και η ορμή ενός καλλιτέχνη. Τα έχει όλα με τον σπάνιο συνδυασμό της ταπεινότητας. Είναι σίγουρα εμπνευσμένος από τον μινιμαλιστικό τρόπο του Philp Glass, προσθέτει όμως και τον δικό του παλμό, τη δική του μουσική γλώσσα.

Πρόσφερε στο κοινό του μία υπέροχη μουσική βραδιά, ένα ξύπνημα των αισθήσεων, αφράτεψε την καλή μας διάθεση και ένιωσα πως ήταν μία τέλεια επιλογή να τελειώσει μία εβδομάδα και να ξεκινήσει μία καινούρια.




 



Καλημέρα ακορντεονόφιλοι! Μία λαμπερή μέρα μας περιμένει, μία μέρα ακαταμάχητη. Βρεθείτε με ανθρώπους γνώριμους ή και όχι και επικοινωνήστε. Εμένα οι τελευταίες μου συναντήσεις, γέμισαν τις μπαταρίες μου και φιλοξένησα μέσα μου, νέα πρόσωπα, ηλιόλουστα.  

Νάνα Μούσχουρη: Ξύπνα αγάπη μου



 




Καλημέρα ακορντεονόφιλοι. Μία καινούρια εβδομάδα περιμένει να ακούσει τις μελωδίες σας. Κάθε μέρα της εβδομάδας είναι αφιερωμένη σε εσάς και στη μουσική σας. Ξαφνιάστε τους εαυτούς σας με τις επιλογές σας. 
 

 


Καλημέρα ακορντεονόφιλοι. Είπα να μοιραστώ μαζί σας αυτή την εκτέλεση διότι μου αρέσει το πόσο εκφραστικός είναι ο συνάδελφος. Πολλά συγχαρητήρια!!!

 


Καλημέρα ακορντεονόφιλοι. Μία ηλιόλουστη ημέρα καλωσορίζει την εβδομάδα μας. 
Ας ζεστάνει το σώμα και την ψυχή μας.

Η μουσική είναι αδιαμφισβήτητα ένα καλλιτεχνικό μέσο που ορίζεται από τα στοιχεία της, που δημιουργούν αισθητική εμπειρία. 

Aigen 

Bardzo ładne


 

Καλημέρα ακορντεονόφιλοι. Χρόνια πολλά στους εορτάζοντες. Με αφορμή τις γιορτές που ακολουθούν τους επόμενους μήνες, βρείτε την ευκαιρία να μοιραστείτε τα βιώματά σας και να ακούσετε τα βιώματα άλλων. 




Ο ιδεώδης ακροατής

Η ακρόαση είναι ένα ταλέντο και όπως όλα τα άλλα ταλέντα και χαρίσματα μας προσφέρεται σε διάφορους βαθμούς. Ίσως υπάρχουν δύο βασικές προϋποθέσεις που καθορίζουν το τι σημαίνει ταλέντο της ακρόασης. Πρώτη προϋπόθεση είναι η ικανότητα να αφήνεται κάνεις ανοιχτός στη μουσική εμπειρία και δεύτερη, η ικανότητα να αντιμετωπίζει κανείς με κριτικό τρόπο αυτή την εμπειρία. Καμία από αυτές τις ικανότητες δεν είναι δυνατή χωρίς την ύπαρξη κάποιας μορφής εκ γενετής ταλέντου. Η ακρόαση προϋποθέτει σε κάποιο βαθμό ένα τέτοιο ταλέντο το οποίο πάλι όπως όλα τα άλλα ταλέντα μπορεί να καλλιεργηθεί και να αναπτυχθεί. 

Η δυνατότητα αναγνώρισης της ομορφιάς σε μία τόσο αφηρημένη τέχνη όπως η μουσική μοιάζει κάπως με ένα μικρό θαύμα. Συμβαίνει πιο εύκολα ένας ερασιτέχνης ακροατής να μπορεί να ονειροπολήσει, να παρασυρθεί και να αντιμετωπίσει τη μουσική με σεβασμό ή ανεμελιά. Ο επαγγελματίας ακροατής, μουσικός δηλαδή ή συνθέτης, έχει πολλά πράγματα να κατανοήσει, όπως τη μυστηριώδη διαδικασία που μετατρέπει τους ήχους σε σημασίες, αναγνωρίζει την ανθρώπινη εργασία σε κάθε δημιουργία, περνάει τέλος πάντων πολλά στάδια μέχρι να φτάσει στην ονειροπόληση και την ανεμελιά της μουσικής.

 Ο ιδεώδης λοιπόν ακροατής είναι αυτός που αφήνεται να παρασυρθεί από τη δύναμή της μουσικής. 

Άαρον Κόπλαντ

The Pink Panther Theme Suite - Henry Mancini



Καλημέρα ακορντεονόφιλοι. Καλή εβδομάδα να έχουμε. Χαμογελάστε και διαδώστε το χαμόγελό σας.  

REEDBLOCKS V.


“Το ακορντεόν στη Φινλανδία: Το ταξίδι μέχρι την ανώτατη μουσική εκπαίδευση”

17:05 ― Γιασμίνα Ντημητρίγιεβιτς

“Το ακορντεόν στο μουσικό εκπαιδευτικό σύστημα της Σερβίας”

17:20 ― Μαρία Βε Τρίγκα

“Η διδασκαλία του ακορντεόν στα Μουσικά Σχολεία. Η καλλιέργεια μιας βιωματικής

σχέσης με το ακορντεόν ως όργανο επιλογής. Η περίπτωση του LamiAccordion Ensemble”

17:35 ― Αλεξία Καλλιαρδού

"Εκπαιδευτικοί στόχοι και μουσικό ιδίωμα. Ζητήματα διδακτικής του Ακορντεόν στα Μουσικά Σχολεία"

17:50 ― Δήμητρα Σαπνάρα

”Το ακορντεόν ως εργαλείο Διαπολιτισμικής Μουσικής Εκπαίδευσης”

18:05 ― Πολυξένη Τσέλιγκα

“Η ενσωμάτωση του αυτοσχεδιασμου στο αναλυτικό πρόγραμμα σπουδών

του ακορντεόν για τα Μουσικά Σχολεία: δυνατότητες, προκλήσεις, προοπτικές”

18:20 ― Θάνος Σταυρίδης

“Τρόποι και συστήματα καταγραφής για το ακορντεόν των λαϊκών μουσικών των Βαλκανίων”. 

Συζήτηση γύρω απ’ την προβληματική της μετάβασης απ’ την προφορικότητα στο γραπτό κείμενο”

18.35 ― Κωνσταντίνος Ράπτης

“Προγράμματα σπουδών: ο δρόμος για την αναγνώριση?”

18.50 ― Ερωτήσεις - συζήτηση

* Η ημερίδα είναι ανοιχτή στο κοινό (Χορόδεντρο, Καθολικών 4), ενώ ταυτόχρονα  θα αναμεταδοθεί ζωντανά διαδικτυακά.

Ο σύνδεσμος θα ανακοινωθεί στην ιστοσελίδα και στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης του φεστιβάλ.


Αφιέρωμα στη μουσική του 20ου αιώνα

 

Υπάρχουν πολλοί άνθρωποι που δεν συμφωνούν με τη μουσική του 20ου αιώνα. Πολλοί από αυτούς θα προσπαθήσουν ή έχουν προσπαθήσει να σας προειδοποιήσουν πως αυτή η μοντέρνα μουσική είναι δύσκολη και ότι στερείται μελωδίας. Μην τους ακούτε. Ακούστε τη μουσική, δεν υπάρχει λόγος να φοβάστε, απλώς χαλαρώστε και να έχετε ανοιχτό μυαλό.

Το να γνωρίζετε από πού προέρχεται ο συνθέτης και τι προσπαθεί να πετύχει, βοηθάει αλλά δεν είναι πάντα απαραίτητο. Μεγάλο μέρος της μουσικής του 20ου αιώνα είναι γραμμένο σε μία νέα μουσική γλώσσα και μην περιμένετε να την εκτιμήσετε με την πρώτη ακρόαση αλλά επιμείνετε, η οικειότητα συχνά φέρνει εμβρίθεια και όχι περιφρόνηση και καθώς θα εξοικειώνεστε με ένα κομμάτι σίγουρα κάτι θα σας κάνει κλικ.                                                                                                            Marcus Weeks















Καλημέρα ακορντεονόφιλοι. Θα ήθελα να μοιραστώ μαζί σας σήμερα κάποιες πιο προσωπικές σκέψεις. Με δυσκόλεψε η επικοινωνία με κάποιους ανθρώπους αυτό το τριήμερο. Με απασχόλησε η μη διάθεση επίλυσης απλών θεμάτων με αποτέλεσμα τη δημιουργία προβλημάτων. Δεν απογοητεύτηκα προσπαθώντας να επικοινωνήσω. Εντύπωση μου έκαναν τα κλειστά αυτιά και τα ταμπού ενός περασμένου αιώνα. Η λεκτική βία ήταν ξεκάθαρη και ας υπήρχε χαμηλή τονικότητα. Πάντα προσπαθώ σε όλες τις καταστάσεις να λειτουργήσω με αγάπη και να κατανοήσω την απέναντι πλευρά και σήμερα είμαι πραγματικά ήρεμη για να λύσω τα προβλήματα που δημιουργήθηκαν, όμως συνειδητοποιώ πως κυκλοφορούν άρρωστοι άνθρωποι εκεί έξω (σε κομβικές θέσεις), με αβυσσαλέο θυμό που χρειάζονται βοήθεια και.. δεν το γνωρίζουν. 

Στο τέλος της ημέρας πάντα καταλήγω πως μία αγκαλιά είναι βάλσαμο για την ψυχή. Αυτή πάντα με σώζει. Καλή εβδομάδα να έχουμε, δημιουργική και ευχάριστη.
 

Kαλημέρα ακορντεονόφιλοι
















5ο φεστιβάλ ακορντεόν

 




Λεπτομέρειες για το φεστιβάλ


Τι θα ακούσουμε και τι θα δούμε:

  • τη φωνή με το ντουέτο και τις μουσικές ακροβασίες των Klemen και Maria Leben
  • τον κινηματογράφο με τους αυτοσχεδιασμούς του Pascal Contet
  • το χορό και τη χαρά με τη κατωιταλιάνικη μουσική των Encardia
Όπως και εργαστήρια για ακορντεόν, ημερίδες και έκθεση σε όλη τη διάρκεια του φεστιβάλ.

 Καλημέρα ακορντεονόφιλοι.




Σήμερα πίνοντας το τσάι μου βρήκα ένα μήνυμα στο φακελάκι του τσαγιού και σκέφτηκα να το μοιραστώ μαζί σας.

"Life is life, don't control it. Allow it.

Mack The Knife



Καλημέρα ακορντεονόφιλοι.

Το Mack the knife το έχω ξαναβάλει αλλά έχει τόσο ευχάριστο ρυθμό που είπα να ξεκινήσουμε την εβδομάδα μας με αυτό ❤

Το βαλς των χαμένων ονείρων


 




Καλό μήνα ακορντεονόφιλοι!


Νικηφόρος Βρεττάκος - Η σιωπή μου

 

Οι πρώτοι φθόγγοι που άκουσα στη ζωή μου, οι πρώτες λέξεις

δεν ήταν το νανούρισμα της μάνας μου και το κελάηδισμα της σιταρήθρας.

Πάνω απ’ το λίκνο μου άρθρωνε ρήματα το γαλάζιο

κι έμπαζε μέσ’ απ’ τ’ ανοιχτό παράθυρο η σιωπή

ένα ποτάμι υπέροχα λόγια. Μιας θαυμαστής

γλώσσας το χρυσό αλφάβητο διακλαδίζονταν μέσα μου.

 

 Περνώντας μέσ’ από κοιτάσματα χρυσαφιού

στα βάθη μου εξακολουθεί το θείο αυτό ποτάμι

να ρέει, σιγά, σαν τα νερά των βυθισμένων ποταμιών,

που τρέχαν μ’ ένα βούισμα μελισσιών κάτω απ’ τους βράχους

του Ταΰγετου, όταν οι ωραίες νύχτες τον νανούριζαν

σαν ένα βρέφος κι ο λαγός όρθιος άκουγε το άπειρο!

 

 Ό,τι καλύτερο άκουσα στον κόσμο αυτό δεν ήταν

παρά τα δάκρυα των απλών ανθρώπων κι η σιωπή.

 

 Ακούστε το παλλόμενο πρωινό χαμόγελό μου!

Είμαι μια τόσο φλύαρη ψυχή! Ω, μη μου λέτε

πως δε μιλώ. Ούτε στιγμή δε σταματά η φωνή μου.

 

 Σύννεφο εντός μου υψώνονται του θέρου οι σιταρήθρες

όταν σιωπώντας σας κοιτώ στα μάτια. Ένα μελτέμι

που βγαίνει μέσ’ από χρυσά φλάουτα είναι η σιωπή μου.

Η κάθε λέξη της σιωπής μου ανθίζει άγραφα χρώματα

κι είναι στημένα μέσα μου άπειρα ουράνια τόξα

που βρέχουνε χρωματιστές λέξεις μες στη σιωπή μου.


Η ορχήστρα

 

Η ορχήστρα αντιπροσώπευε τον χώρο μπροστά από το ναό του Διονύσου που προοριζόταν για χορό. Αργότερα, στην κλασική εποχή, ο ίδιος όρος, χαρακτήριζε τον χώρο στο θέατρο, μεταξύ της σκηνής και των θεατών, στον οποίο βρίσκονταν οι οργανοπαίκτες. Οι οργανοπαίκτες κάποτε χρησίμευαν μόνο για τη συνοδεία των τραγουδιστών. Τοποθετούνταν άλλοτε κάτω από τη σκηνή είτε πίσω στα παρασκήνια. Όμως υπήρχαν ακουστικά και τεχνικά προβλήματα διότι οι τραγουδιστές δεν άκουγαν καθαρά τους μουσικούς, τον όγκο και την τονικότητα των οργάνων .

Το 1637 στη Βενετία, αποφασίστηκε η τοποθέτηση των μουσικών οργάνων κάτω και μπροστά από τη σκηνή όπως γίνεται και σήμερα στα μελοδραματικά θέατρα.

 

Στους μουσικούς που βρίσκονταν σε αυτό τον χώρο δόθηκε το όνομα ορχήστρα δανεισμένο από την αρχαία λέξη που χρησιμοποιούνταν στο αρχαίο θέατρο «ορχήστρα» δηλαδή πλατεία για χορό.

 

Ο όρος αυτός επεκτάθηκε σύμφωνα με το είδος των οργάνων και το σύνολό τους. Σήμερα υπάρχει ορχήστρα εγχόρδων που αποτελείται μόνο από έγχορδα, ορχήστρα πνευστών ή μπάντα  μόνο με πνευστά όργανα ή ορχήστρα εμβατηρίων κατά κύριο λόγο πνευστών και κρουστών οργάνων, η ορχήστρα δωματίου όπου απαρτίζεται από μικρή ορχήστρα εγχόρδων ή και πνευστών οργάνων σε μία μικρή αίθουσα μουσικής, η Συμφωνική ορχήστρα ή Φιλαρμονική ορχήστρα μεγάλων διαστάσεων με κλασικό κυρίως ρεπερτόριο, η Τζαζ ορχήστρα κ.τ.λ.




 

Καλή εβδομάδα ακορντεονόφιλοι!



Παίζοντας μουσική ή ακούγοντας μουσική έρχεστε πιο κοντά στον εαυτό σας πιο κοντά στα συναισθήματα και στις σκέψεις σας. 



 "Μην σταματάς να μαθαίνεις, πάντα να νιώθεις σαν μαθητής"

Robert Schumann


Καλή εβδομάδα ακορντεονόφιλοι.




Malingo


Gevorg Gasparyan






Gevorg Gasparyan

Ο Gevorg είναι σπουδαίος ακορντεονίστας και ο μοναδικός που παίζει μπαντονεόν στην Αρμενία. Έλαβε την μουσική του εκπαίδευση στο Τμήμα Πολιτισμού του Κρατικού Παιδαγωγικού Πανεπιστημίου του Ερεβάν σπουδάζοντας ακορντεόν και χάλκινα όργανα και μετά από συμμετοχή σε πολλά γνωστά ποπ συγκροτήματα διορίστηκε Διευθυντής του Κρατικού Ραδιοφωνικού Συνόλου «Akunk» το 1987.

Ο Gevorg πέρασε δέκα χρόνια συνοδεύοντας το Κρατικό Χορευτικό Σύνολο της Αρμενίας και ως βιρτουόζος ακορντεονίστας έλαβε μέρος σε διεθνή μουσικά φεστιβάλ στο Ηνωμένο Βασίλειο και τη Γαλλία. Με διαφορετικά σύνολα περιόδευσε στο Ηνωμένο Βασίλειο, τη Νότια Κορέα, τη Ρωσία, τον Λίβανο, την Τουρκία, την Ιορδανία, τον Καναδά και τα Ηνωμένα Αραβικά Εμιράτα και συμμετέχει σε πολυάριθμες δισκογραφίες, εμφανιζόμενος επίσης σε βίντεο κλιπ γνωστών Αρμένιων οργανοπαιχτών και τραγουδιστών της ποπ.

Από το 2004 είναι μέλος της διεθνούς ορχήστρας που συνοδεύει τον μεγάλο Λιβανέζο τραγουδιστή Fairuz και είναι ιδρυτικό μέλος του Cadence Ensemble.


Ο Henry David Thoreau πίστευε, ότι η Πυθαγόρεια μουσική του σύμπαντος ήταν γύρω του, μέσα στους ήχους του φυσικού κόσμου. Στα ημερολόγιά του ανέφερε τακτικά τους ήχους των εντόμων, ως «γήινο τραγούδι». «Η μουσική» έγραφε «είναι ο ήχος της κυκλοφορίας στις φλέβες της φύσης.

Καλή εβδομάδα να έχουμε ακορντεονόφιλοι.






Πώς παίζοντας ένα μουσικό όργανο ωφελείτε τον εγκέφαλό σας



Τροφή για σκέψη φίλοι μου. 

Merry Go Round of Life






Γειά σας ακορντεονόφιλοι. Τι ωραία γλυκιά μελωδία, μελαγχολική και ταυτόχρονα αισιόδοξη! Τη  μουσική αυτή την ακούμε στην Ιαπωνική ταινία φαντασίας κινουμένων σχεδίων "Howl's moving castle" σε σενάριο και σκηνοθεσία του Hayao Miyazaki. Η ταινία βασίζεται στο ομώνυμο μυθιστόρημα της Diana Wynne Jones.

Ας τους απολαύσουμε.

Καλώς ήρθατε



Καλημέρα ακορντεονόφιλοι και καλό μήνα να έχουμε. 
Μία μικρή ανάσα πήραμε αλλά σημαντική, για να συνεχίσουμε με μεγαλύτερη διάθεση τη μελέτη της μουσικής. Ο Σεπτέμβριος είναι ο μήνας που αλλάζει συνεχώς διαθέσεις. Τη μια στιγμή παίζει με τα σύννεφα και την άλλη βουτάει στα γαλάζια νερά να δει αν οι αχτίδες του ήλιου χαϊδεύουν το βυθό.
Αν ακολουθήσουμε και εμείς αυτό το παιχνίδισμα, θα ανακαλύψουμε καλύτερα τον ήχο μας στη μουσική. Η αυθόρμητη αναζήτηση, βοηθά την αντίληψη και την εκτέλεση.  

Color Tango - Malajunta


Θα ξανά'ρθεις






Για να ολοκληρωθεί αυτή η χρονιά, αποφάσισα να σας κάνω ένα μικρό δωράκι. 
Το τραγούδι "Θα ξανά'ρθεις".  
Είναι ένα δροσερό τραγούδι, με το χαρακτηριστικό ηχόχρωμα του ακορντεόν.
 Εύχομαι να σας αρέσει και να το μελετήσετε. 

  Καλό καλοκαίρι να έχουμε ακορντεονόφιλοι και καλή αντάμωση.
 

Μα γιατί με παιδεύεις - Νίκος Γούναρης


 



Καλημέρα ακορντεονόφιλοι και καλό μήνα.


Τον 8 π.Χ. αιώνα, ο Αύγουστος Καίσαρας, έδωσε το όνομά του στον μήνα Αύγουστο, για να τιμήσει το θάνατο της Κλεοπάτρας η οποία, όπως λέγεται χωρίς να έχει εξακριβωθεί, έβαλε τέλος στη ζωή της στις δώδεκα Αυγούστου του 30 π.Χ. αιώνα.


Εύχομαι ο μήνας αυτός να στραγγίσει τις δυσκολίες των προηγούμενων μηνών και να σας αφήσει τις  ευχάριστες και τις καλύτερες στιγμές σας. 

 


Καλημέρα ακορντεονόφιλοι.



                         Κώστας Βάρναλης - Να σ’ αγναντεύω, θάλασσα 


                        Να σ' αγναντεύω, θάλασσα, να μη χορταίνω,

απ' το βουνό ψηλά

στρωτήν και καταγάλανη και μέσα να πλουταίνω

απ' τα μαλάματά σου τα πολλά.

 

Να 'ναι χινοπωριάτικον απομεσημερ', όντας

μετ' άξαφνη νεροποντή

χιμάει μες απ' τα σύννεφα θαμπωτικά γελώντας

ήλιος χωρίς μαντύ.

 

Να ταξιδεύουν στον αγέρα τα νησάκια, οι κάβοι,

τ' ακρόγιαλα σα μεταξένιοι αχνοί

και με τους γλάρους συνοδιά κάποτ' ένα καράβι

ν' ανοίγουν να το παίρνουν οι ουρανοί.


*μαλάματα: τα χρυσάφια, τα χρυσαφένια χρώματα


Απόσπασμα από τον «Πρόλογο» της ποιητικής σύνθεσης του Βάρναλη   "Το φως που καίει".



ΑΦΟΤΟΥ ΜΆΠΑΡΝΗΘΗΚΕΣ



Ο γυρισμός


Γιάννης Α. Παπαϊωάννου - Σαμοθράκη

 

Το συμφωνικό έργο "Σαμοθράκη" γράφτηκε το 1948. Το έργο αυτό παίχτηκε πρώτη φορά την 5η Απριλίου του 2019 και ο αρχικός του τίτλος ήταν ''οπτασία''.

Το έργο συνδυάζει στοιχεία ιμπρεσιονισμού, τζαζ και φολκλόρ μουσική, φιλτραρισμένα όλα από τον γαλλικό νεοκλασικισμό.

Η ορχήστρα είναι κλασική, με περιορισμένο αριθμό πνευστών. Χρησιμοποιεί δύο κόρνα, δύο τρομπέτες, διπλά ξύλινα, τύμπανα και έγχορδα. Ο ήχος (όσο και να φαίνεται απίθανο) είναι πλούσιος και γεμάτος ηχοχρώματα. 

Η μορφή του έργου είναι ελεύθερη χωρίς μεγάλες αναπτύξεις.

Ο Γιάννης Παπαϊωάννου υπήρξε σημαντικός Έλληνας συνθέτης συμφωνικής μουσικής.

(Δυστυχώς δεν υπάρχει ακόμα κάποιο ηχητικό αρχείο)



Ιωάννης ΙΓ΄ ο Γλυκύς


Ο Ιωάννης ΙΓ΄ ή αλλιώς Ιωάννης ο  Γλυκύς, διετέλεσε Πατριάρχης Κωνσταντινουπόλεως από το 1316 ως το 1320. Υπήρξε διαπρεπής εκκλησιαστικός  συνθέτης και ερμηνευτής και σημαντικός θεωρητικός μουσικός της εκκλησιαστικής μουσικής.

Επρόκειτο για σημαντική προσωπικότητα του δημόσιου βίου της Αυτοκρατορίας. Πριν εκλεγεί Πατριάρχης, είχε λάβει το αξίωμα του «Λογοθέτου του Δρόμου».

 Ήταν έγγαμος και προωθήθηκε στον Πατριαρχικό Θρόνο αφού πρώτα πήρε διαζύγιο.

Η Πατριαρχία του διήρκεσε τέσσερα χρόνια, καθώς αναγκάστηκε να παραιτηθεί για λόγους υγείας. Κατόπιν αποσύρθηκε στη Μονή Κυριωτίσσης.

Μελοποίησε τα Θεοτόκια του Ιωάννη του Δαμασκηνού, τα ένδεκα εωθινά του Λέοντα του Σοφού, Αλληλουϊάριον εις ήχον πλ.Α', το «αρχαίον Δύναμις», μια μικρή μουσική προπαίδεια για αρχάριους και άλλα μαθήματα, τα οποία ερμηνεύτηκαν στη νέα μέθοδο της βυζαντινής εκκλησιαστικής μουσικής. Συνέγραψε και τα έργα «Περί ορθότητος συντάξεως» και «Ὑπομνηστικὸν εἰς τὸν βασιλέα τὸν ἅγιον».


 Ένδεκα εωθινά του Λέοντα του Σοφού



Γιώργης Χριστοδούλου - Έλα μα μη βιαστείς


 



"Το πρώτο κίνητρο ήταν η επιθυμία ενός παραμυθά να δοκιμάσει να γράψει μία αληθινά μεγάλη ιστορία που να κρατούσε το ενδιαφέρον των αναγνωστών, να τους διασκεδάσει, να τους ευχαριστήσει, ίσως μερικές φορές να τους ενθουσιάσει ή να τους συγκινήσει βαθιά.

Σαν οδηγό μου είχα μόνο τα δικά μου συναισθήματα για ότι είναι ελκυστικό ή συγκινητικό. Για πολλούς ο οδηγός μου ήταν συχνά αναπόφευκτα λανθασμένος. Μερικοί που έχουν διαβάσει το βιβλίο ή τουλάχιστον το έχουν σχολιάσει (κριτικάρει), το έχουν βρει βαρετό, παράλογο ή αξιοπεριφρόνητο και δεν έχω λόγο να παραπονιέμαι, αφού και εγώ έχω παρόμοια γνώμη για τα έργα τους ή για το είδος γραψίματος που δείχνουν να προτιμούν.

Αλλά ακόμα και κατά την άποψη πολλών, που τους άρεσε η ιστορία μου, υπάρχουν πολλά σημεία που δεν είναι ικανοποιητικά. Δεν είναι ίσως δυνατόν μία μεγάλη ιστορία να ικανοποιεί όλους σε όλα τα σημεία…

 Ο πιο επικριτικός αναγνώστης, δηλαδή εγώ, βρίσκει τώρα πολλά ελαττώματα, μικρότερα και μεγαλύτερα, αλλά επειδή για καλή μου τύχη δεν είμαι υποχρεωμένος ούτε να σχολιάσω το βιβλίο ούτε να το ξαναγράψω, τα περνάω σιωπηρά, εκτός από ένα που το έχουν προσέξει και άλλοι: το βιβλίο είναι πάρα πολύ σύντομο."

Τζον Ρόναλντ Ρόιελ Τόλκιν


Πολλές φορές όταν θέλουμε να δημιουργήσουμε ή να εκφραστούμε, τρέμουμε στην ιδέα ότι κάποιος θα μας κριτικάρει και αυτό μας δημιουργεί μία συστολή και όλα γίνονται σιωπηλά, σχεδόν υπόκωφα. 

Πάντα θα υπάρχουν άνθρωποι που έχουν γνώμη για όλα, όπως επίσης υπάρχουν και αυτοί που έχουν καλές προθέσεις. Δεν χρειάζεται να μας αγγίζει κάθε άποψη και γνώμη, μόνον αυτή που είναι για εμάς σημαντική. Άλλωστε, και εμείς οι ίδιοι ήμαστε αυστηροί με τον εαυτό μας, ας ξεκινήσουμε από αυτό το σημείο και ας τελειώσουμε σε αυτό. Αν κάτι μας αρέσει και νιώθουμε καλά γι' αυτό, σημαίνει πως αυτό είναιαυτό μας εκφράζει και δεν χρειάζεται άλλη επεξεργασία. Τη στιγμή που θα πούμε στοπ, είναι η στιγμή που ξεχωρίζουμε. 

Να ακούτε τις γνώμες των άλλων, όμως να μην ξεχνάτε τα δικά σας θέλω και μέχρι που θέλετε να φτάσετε. Κάθε καλλιτέχνης οφείλει μέσα από την τέχνη του να βρει πρώτα απ'όλα τον εαυτό του.

Καλημέρα ακορντεονόφιλοι και καλή εβδομάδα να έχουμε.

Το πρωί με ξυπνάς με φιλιά


 

"Η ζωή χωρίς να παίζω μουσική είναι αδιανόητη για μένα. Ζω τις ονειροπολήσεις μου στη μουσική. Βλέπω τη ζωή μου με όρους μουσικής, η μεγαλύτερη χαρά στη ζωή μου πηγάζει από τη μουσική." Άλμπερτ Αϊνστάιν




Καλή εβδομάδα ακορντεονόφιλοι.


Bruno Galeone








Ο Bruno Galeone είναι πιανίστας και ακορντεονίστας. Είναι σολίστας αλλά έχει παίξει και σε πολλά συγκροτήματα. Γνωρίζει όλα τα είδη μουσικής, αγαπά τις διασκευές και όπως θα ακούσετε έχει ένα δικό του αεράτο και ταυτόχρονα κελαηδιστό παίξιμο. 




Από παλιά υπάρχει μία παράδοση που χωρίζει τη μουσική σε σοβαρή και σε ελαφρά. Aπό παλιά οι οπαδοί της μιας, θεωρούν υποχρέωσή τους να κατατρέχουν την άλλη. Όμως από παλιά η διένεξη αυτή είναι πέρα για πέρα λαθεμένη και πρέπει να καταδικάζεται. Αποτελεί χοντροκομμένη σχηματοποίηση ο διαχωρισμός της μουσικής σε σοβαρή και σε ελαφρά. Υπάρχουν βέβαια και μία σειρά από διάφορες άλλες υποδιαιρέσεις όπως η λαϊκή μουσική, η συμφωνική μουσική, η μουσική δωματίου, η χορευτική μουσική, η ροκ μουσική, η metal κλπ.

Πάντως όλες αυτές οι υποδιαιρέσεις εξυπηρετούν τον εξωτερικό προσανατολισμό, υπογραμμίζουν το ρόλο της μουσικής ή τον τρόπο της δημιουργίας της, τον χαρακτήρα ή τη μορφή, όμως ποτέ το βασικό, την ποιότητα.

Είναι ανάγκη να κάνουμε μία άλλη υποδιαίρεση, το χωρισμό σε καλή και κακή μουσική.

Αντιλαμβανόμαστε εύκολα ότι πολλές φορές αυτή που λέγεται ελαφρά μουσική έχει να παρουσιάσει ωραίες συνθέσεις ενώ αντίθετα η λεγόμενη σοβαρή έχει να δείξει κακές συνθέσεις. Παντού σε όλα τα είδη της μουσικής βρίσκουμε καλές και κακές συνθέσεις Αυτός είναι ο μόνος τρόπος χωρισμού της μουσικής, μονάχα έτσι θα είμαστε δίκαιοι απέναντι στον πλούτο και την ποικιλία της μουσικής.

Είναι σημαντικό να σημειώσουμε ότι, η μονομέρεια δεν οδηγεί πουθενά. Πρέπει να παρακολουθήσουμε και να αγκαλιάσουμε όλα τα είδη της μουσικής. Η μουσική είναι δεμένη με τις πιο ποικίλες καταστάσεις της ζωής και για κάθε μία από αυτές, δημιούργησε τα ανάλογα μουσικά εκφραστικά μέσα.

'Όλα έχουν δικαίωμα ύπαρξης και το καθένα από αυτά εκπληρώνει ένα συγκεκριμένο σκοπό. Αν τον εκπληρώσει καλά, αποκτά αξία και μπορεί να συγκαταλέγεται στον απέραντο κόσμο της μουσικής. 

Βέβαια είναι απαραίτητο να τονίσουμε (και είναι αποδεδειγμένο), πως οι οπαδοί της σοβαρής μουσικής δείχνουν μεγαλύτερη κατανόηση για το ρόλο της ελαφράς μουσικής και των άλλων ειδών της μουσικής. Αυτό συμβαίνει διότι ο κόσμος της σοβαρής μουσικής είναι πιο σύνθετος και απαιτεί ορισμένες γνώσεις και επεξηγήσεις, οπότε οτιδήποτε άλλο μπορεί να γίνει εύκολα κατανοητό.

Όμως, η άλλη πλευρά (που ακούει άλλα είδη μουσικής) κάνει μικρές προσπάθειες να κατανοήσει τα υπόλοιπα είδη μουσικής. Έτσι, είναι κολλημένη μόνο στο δικό της ακουστικό είδος.

Όπως στη ζωή έτσι και στην τέχνη, το χειρότερο πράγμα είναι η μονόπλευρη αντίληψη.

 

Σημειώσεις δικές μου και μικρά αποσπάσματα από το βιβλίο "ο κόσμος της μουσικής" του Τζωρτζ Πίλκα

Lucienne Delyle - Mon amant de Saint


 

Στην καθημερινή ζωή εκλαμβάνουμε ως βέβαια πολλά πράγματα τα οποία υπό λεπτομερέστερη εξέταση, αποκαλύπτεται ότι είναι πλήρη με εμφανείς αντιφάσεις, σε τέτοιο βαθμό ώστε μόνο ύστερα από πολλή σκέψη θα μπορέσουμε να μάθουμε τι είναι αυτό που ίσως πιστεύουμε.

Μπέρτραντ Ράσελ


Καλημέρα ακορντεονόφιλοι. Καλή εβδομάδα να έχουμε.


η φωτογραφία βρίσκεται στο βιβλίο "η ιστορία της μουσικής σε σκίτσα"



Altissima luce col grande splendore



 



Την Κυριακή βρεθήκαμε όλοι μαζί μετά από καιρό και γιορτάσαμε τη μουσική με μία αγκαλιά τραγούδια. Γιορτάσαμε την προσπάθεια, την εκφραστικότητα και την αγάπη προς τον εαυτό σας. 

Απολαμβάνω κάθε στιγμή μαζί σας. 
Σας ευχαριστώ ❤

Έκτη ομαδική μουσικοθεραπεία - Music Therapy

 



Η ακρόαση έχει πολλά επίπεδα κατανόησης και συναισθημάτων. 
Έχει ταξίδια και μοιράσματα, φέρνει συναντήσεις μακρινών προσώπων, κινητοποιεί τη φαντασία, χαλαρώνει, διαπλάθει χαρακτήρες,
εμπεριέχει ακόμα και το κομμάτι της δημιουργίας και της έκθεσης.


Εύχομαι να συνεχίσετε να απολαμβάνεται τη μουσική με αυτό τον 
ιδιαίτερο τρόπο και που ξέρετε μπορεί να ξαναβρεθούμε.
Σας ευχαριστώ και πάλι.